Hvordan markerer man lanceringen af anden sæson af en af verdens største fantasy-serier?
Med at smide seerne op på ryggen af en drage. Eller i hvert fald så godt som. Da streamingtjenesten Max (tidligere kendt som HBO) sendte seneste sæson af serien “House of the Dragon” på gaden, spurgte de det danske bureau Nord DDB, hvordan de kunne engagere folk.
Svaret blev at bygge en delvist digital og fysisk drageridersimulator, hvor seerne blev filmet ridende på ryggen af en drage. Filmklip de efterfølgende kunne dele på sociale medier. Kampagnens reach på sociale medier har været lige over 20 millioner mennesker.
Og hos Nord DDB mener senior art director, Anders Kure, at det var netop den fysiske aktivering, der gav kampagnen så meget medvind.
“Det er måske ret basalt. Men jeg tror netop fordi vi lever i en digital tidsalder, hvor meget opleves gennem en skærm, så higer mange af os efter fysiske oplevelser. Vi savner ting, vi kan røre ved, hvor alle vores sanser sættes i spil, og vi kan blive en del af fortællingen. Det er det, en fysisk installation kan,” siger Anders Kure.
Se case-filmen for dragesimulatoren herunder. Artiklen fortsætter efter videoen.
Simulatoren har været til stede und OL i Paris, i Barcelona og i Madrid. For nuværende er der desværre ingen planer om, at du kan ride på drageryg i København.
Øget efterspørgsel for fysisk aktivering
Installationen er bygget af danske Playground Marketing, og de har mærket en markant øget efterspørgsel på interaktive oplevelser, der binder mennesker og virksomheder sammen.
“Efter Covid-19 har der ganske enkelt været et behov for igen at mødes og skabe øjeblikke sammen,” lyder det blandt andet fra Morten Fryland, der er partner i Playground Marketing.
Hos Max fortæller marketingansvarlig Mai Thiea, at de ser stor værdi i at være til stede i det fysisk rum, fordi de digitale mediekanaler til tider kan være overfyldte.
“Vi ved, at de fleste fans af serien har drømt om at ride på en drage, så vi var begejstrede, da bureauet hjalp os med at give fans denne oplevelse,” skriver Mai Thiea i en mail til Markedsføring og tilføjer:
“Vi kan godt lide at lave aktiveringer og ikke-standardiserede medier, fordi det giver vores publikum et ekstra lag af involvering og skaber forbindelse til dem på en multisensorisk måde. Moderne publikum har begrænset tid og er selektive med, hvad de bruger den på, så vi er meget opmærksomme på altid at give dem noget, der er værdifuldt.”
Fremtiden er også fysisk
I en større serie forsøgte Markedsføring — med hjælp fra blandt andre den kreative Morten Saxnæs – at spekulere i, hvordan marketing kommer til at se ud i fremtiden.
Og her pegede han på fysiske events som noget af det, brands burde og ville investere i.
“Events, der sætter et brand på landkortet, kommer til at være alfa og omega. Vi, forbrugerne, vil søge det autentiske, og hvis du som brand kan være autentisk og menneskelig i en digital fremtid, positionerer du dig godt,” sagde han blandt andet.
På samme måde forventer Anders Kure, at vi kommer til at se mere til fysiske oplevelser, specielt når der tilføjes et digitalt element.
“Vi vil gerne have oplevelsen for vores egen skyld, og også gerne kunne vise omverden, at vi har haft det sjovt,” siger han og tilføjer:
“Maxs primære kontaktflade med forbrugerne er jo gennem en skærm, derfor giver det også god mening, at de bruger den her type ideer, hvor de kan udvide deres kontakt med brugerne til andre sfærer. For et streamingprodukt som deres er det smart at gå ud og give fysisk engagerende oplevelser. Jeg tror, at de lagrer sig på en anden måde og bliver hos folk længere, når de har oplevet det på egen krop.”
Ideen blev oprindeligt udviklet, da Max tog kontakt til Nord DDB med en bred brief om at lave noget, folk kunne interagere med, tage billeder af og dele.
Fordi den nye sæson havde præmiere omkring OL, blev ideen at tilbyde drageridning som en OL-disciplin.
”På denne type opgave tror jeg det handler om ikke at ville for meget, men at skære ind til grundfølelsen, seerne forbinder med serien. I det her tilfælde den eskapisme folk leger sig ind i, den her middelalder-følelse med et fantasy twist. Og oplevelsen af at få lov at ”være” dragerider,” siger Anders Kure.