I hjertet af Nordisk Films hovedkvarter i Valby er VFX- og postproduktionsselskabet Nordisk Film ShortCut netop begyndt opbygningen af Skandinaviens første fulde 360 grader LED-scene.
Udefra ligner den kommende scene en sort boks, men indeni er der tale om en scene på 16 meter i diameter, hvor vægge og lofter bliver fuldstændig beklædt med LED-skærme 360 grader rundt,
Ambitionen med den nye scene er, ifølge en pressemeddelse, at den skal give ”film-, serie- og reklameskabere uanede muligheder for at fortælle fantastiske historier på en fleksibel, bæredygtig og omkostningsbesparende måde.”
LED-scenen koster et tocifret millionbeløb at opføre, og efter planen skal den stå klar til brug til august.
Markedsføring har talt med Martin Madsen, der Senior VFX Supervisor i Nordisk Film ShortCut, initiativtager til og designer af projektet. Dels for at blive klogere på LED-scenen, men også hvordan reklamebranchen kan drage nytte af den.
Hvad er det LED-scenen kan, der gør den så fed, at I investerer så mange penge i den?
”Det, der er helt unikt ved denne scene, er, at der ikke bare en ny slags baggrund, der erstatter en green screen. Den er en komplet 360 graders scene, hvor skuespilleren eller et produkt er fuldstændig indrammet af skærme hele vejen rundt. Så det er helt ligesom at være i en anden verden,” siger Martin Madsen og tilføjer:
”Samtidig vil alt det, du ser på settet, reflektere lys ligesom i virkeligheden. Så hvis du har et par solbriller eller er glas på scenen, så vil det reflektere hele den verden, der er på skærmen.”
Hvorfor er det fedt?
”De er fedt, fordi det betyder, at hvis man for eksempel placerer en bil på scenen, så vil den ikke bare reflektere en studielampe, der lyser på den. Den vil reflektere hele den LED-verden den er omgivet af – og derfor vil optagelsen se fuldstændig realistisk ud.”
Artiklen fortsætter under billedet.
Hvorfor er det fedt for reklamebranchen?
”Det er det, fordi reklamebranchen i vid udstrækning benytter sig af store universer. Og det er jo det, man kan med den her scene. Skabe store realistiske universer, man ikke normalt kan lave troværdigt i et studie. Man kan lave alt fra grafiske universer, fantastiske universer til realistiske universer. Det kan også være et Somersby univers – eller et univers, hvor himlen er lavet af guld. Alt er muligt.”
Men hvad så hvis man vil gerne vil skyde en solnedsgangs-scene fra Triumfbuen in Paris, men man ikke har nogle optagelser derfra at projektere op på skærmene?
”Hvis du gerne vil have en scene, hvor det ser ud som om, du er ved Triumfbuen ved solnedgang, så sender vi et lille hold til Paris og skyder materiale ved solnedgang. Så slipper man for at sende en hel produktion på 30-40 mennesker derned og optage.”
Men hvorfor ikke bare sende hele holdet ned og skyde on location?
”Da reklamefilm ofte har mange optagelser på mange forskelige steder, kan man på den her måde spare en masse rejseudgifter. Du kan samle alle dine location skud først, og derefter skyde din film på en dag eller to på LED-scenen.
Samtidig giver scenen også mere fleksibilitet til din produktion end on location, fordi man kan optage en dynamisk scene med for eksempel en solopgang i mange timer i træk, fordi man selv styrer optagelsen.”
I skriver, at scenen kan hjælpe en med at producere på en bæredygtig måde. Men det må samtidig udlede en hel del CO2 at producere og drive sådan en scene. Hvor meget skal den bruges, før den indtjener sig i forhold til CO2 – og giver en positiv klimaeffekt?
”Vi har ikke noget internt CO2 regnskab på selve byggeriet af scenen, men den kan skabe nogle kæmpe CO2-besparelser på sigt, fordi der på grund af langt færre rejser kan komme en stor besparelse på produktionernes CO2-regnskab. Og derudover vil scenen køre på grøn energi fra solceller fra starten af 2023, og målet er, at den skal være CO2 neutral.”
